The Palace of Fontainebleau or Château de Fontainebleau, located 55 kilometres (34 miles) southeast of the center of Paris, in the commune of Fontainebleau, is one of the largest French royal châteaux. The medieval castle and subsequent palace served as a residence for the French monarchs from Louis VII to Napoleon III. Francis I and Napoleon were the monarchs who had the most influence on the Palace as it stands today. It is now a national museum and a UNESCO World Heritage Site. History Medieval palace (12th century) The earliest record of a fortified castle at Fontaineau dates to 1137. It became a favorite residence and hunting lodge of the Kings of France because of the abundant game and many springs in the surrounding forest. it took its name from one of the springs, the fountain de Bliaud, located now in the English garden, next to the wing of Louis XV. It was used by King Louis VII, for whom Thomas Becket consecrated the chapel in 1169; by Philip Augustus; by Louis IX, or Saint Louis, who built a hospital and a convent, the Couvent des Trinitaires, next to the castle; and by Philippe le Bel, who was born and died in the castle. Renaissance Château of Francis I (1528–1547) In the 15th century some modifications and embellishments were made to the castle by Isabeau of Bavaria, the wife of King Charles VI , but the medieval structure remained essentially intact until the reign Francis I (1494–1547). He commissioned the architect Gilles le Breton to build a palace in the new Renaissance style, recently imported from Italy. Le Breton preserved the old medieval donjon, where the King's apartments were located, but incorporated it into the new Renaissance-style Cour Ovale, or oval courtyard, built on the foundations of the old castle. It included monumental Porte Dorée, as its southern entrance. as well as a monumental Renaissance stairway, the portique de Serlio, to give access the royal apartments on the north side. Beginning in about 1528, Francis constructed the Gallery Francis I, which allowed him to pass directly from his apartments to the chapel of the Trinitaires. He brought the architect Sebastiano Serlio from Italy, and the Florentine painter Giovanni Battista di Jacopo, known as Rosso Fiorentino, to decorate the new gallery. Between 1533 and 1539 Rosso Fiorentino filled the gallery with murals glorifying the King, framed in stucco ornament in high relief, and lambris sculpted by the furniture maker Francesco Scibec da Carpi . Another Italian painter, Francesco Primaticcio from Bologna, ("Primatice" to the French), joined later in the decoration of the palace. Together their style of decoration became known as the first School of Fontainebleau. This was the first great decorated gallery built in France. Broadly speaking, at Fontainebleau the Renaissance was introduced to France. In about 1540, Francis began another major addition to the chateau. Using land on the east side of the chateau purchased from the order of the Trinitaires, he began to build a new square of buildings around a large courtyard. It was enclosed on the north by the wing of the Ministers, on the east by the wing of Ferrare, and on the south by a wing containing the new gallery of Ulysees. The chateau was surrounded by a new park in the style of the Italian Renaissance garden, with pavilions and the first grotto in France. Primaticcio created more monumental murals for the gallery of Ulysses. Château of Henry II and Catherine de' Medici (1547–1570) The horseshoe stairway was originally built for Henry II by Philibert Delorme between 1547–59, then rebuilt for Louis XIII by Jean Androuet du Cerceau in about 1632-34. Following the death of Francis I, King Henry II decided to continue and expand the chateau. The King and his wife chose the architects Philibert Delorme and Jean Bullant to do the work. They extended the east wing of the lower court, and decorated it with the first famous horseshoe-shaped staircase. In the oval court, they transformed the loggia planned by Francois into a Salle des Fétes or grand ballroom with a coffered ceiling. Facing the courtyard of the fountain and the fish pond, they designed a new building, the Pavillon des Poeles, to contain the new apartments of the King. The decoration of the new ballroom and the gallery of Ulysses with murals by Primaticcio and sculptured stucco continued, under the direction of the Mannerist painters Primaticcio and Niccolò dell'Abbate. At Henri's orders, the Nymphe de Fontainebleau was installed at the gateway entrance of Château d'Anet, the primary domain of Henri's primary mistress Diane de Poitiers (the original bronze lunette is now in the Louvre, with a replica in place). Following the death of Henry II in a jousting accident, his widow, Catherine de' Medici, continued the construction and decoration of the château. She named Primaticcio as the new superintendent of royal public works. He designed the section known today as the wing of the Belle Cheminée, noted for its elaborate chimneys and its two opposing stairways. In 1565, as a security measure due to the Wars of Religion, she also had moat dug around the château to protect it against attack. Château of Henry IV (1570–1610) King Henry IV made more additions to the château than any King since Francis I. He extended the oval court toward the west by building two pavilions, called Tiber and Luxembourg. Between 1601 and 1606, he remade all the façades around the courtyard, including that of the chapel of Saint-Saturnin, to give the architecture greater harmony. On the east side, he built a new monumental gateway with a dome, called the porte du Baptistère. Between 1606 and 1609, he built a new courtyard, called the Cour des Offices or the Quartier Henry IV, to provide a place for the kitchens and residences for court officials. Two new galleries, the Galerie de Diane de Poitiers and the Galerie des Cerfs, were built to enclose the old garden of Diane. He also added a large Jeu de paume, or indoor tennis court, the largest such court existing in the world. A "second school of Fontainebleau" of painters and decorators went to work on the interiors. The architect Martin Fréminet created the ornate chapel of the Trinity, while the painters Ambroise Dubois and Toussaint Dubreuil created a series of heroic paintings for the salons. A new wing, named for its central building, 'La Belle Cheminée, was built next to the large fish pond. Henry IV also devoted great attention to the park and gardens around the Chateau. The garden of the Queen or garden of Diane, created by Catherine de' Medici, with the fountain of Diane in the center, was located on the north side of the palace. Henry IV's gardener, Claude Mollet, trained at Château d'Anet, created a large parterre of flower beds, decorated with ancient statues and separated by paths into large squares. The fountain of Diana and the grotto were made by Tommaso Francini, who may also have designed the Medici Fountain in the Luxembourg Garden for Marie de Medici. On the south side, Henry created a park, planted with pines, elms and fruit trees, and laid out a grand canal 1200 meters long, sixty years before Louis XIV built his own grand canal at Versailles. Château from Louis XIII through Louis XVI King Louis XIII was born and baptized in the Château, and continued the works begun by his father. He completed the decoration of the chapel of the Trinity, and assigned the court architect Jean Androuet du Cerceau to reconstruct the horseshoe stairway earlier designed by Philibert Delorme on the courtyard that had become known as the Cour de Cheval Blanc. After his death, his widow, Anne of Austria, redecorated the apartments within the Wing of the Queen Mothers (Aile des Reines Mères) next to the Court of the Fountain, designed by Primatrice. King Louis XIV spent more days at Fontainebleau than any other monarch; he liked to hunt there every year at the end of summer and the beginning of autumn. He made few changes to the exterior of the château, but did build a new apartment for his companion Madame de Maintenon, furnished it with some major works of André-Charles Boulle and demolished the old apartments of the baths under the Gallery of Francis I to create new apartments for the royal princes, and he made some modifications to the apartments of the King. The architect Jules Hardouin-Mansard built a new wing alongside the Gallerie des Cerfs and the Gallerie de Diane to provide more living space for the Court. He did make major changes in the park and gardens; he commissioned André Le Nôtre and Louis Le Vau to redesign the large parterre into a French formal garden. He destroyed the hanging garden which Henry IV had built next to the large fish pond, and instead built a pavilion, designed by Le Vau, on a small island in the center of the pond. Louis XIV signed the Edict of Fontainebleau at the Château on 22 October 1685, revoking the policy of tolerance towards Protestants begun by Henry IV. Louis welcomed many foreign guests there, including the former Queen Christina of Sweden, who had just abdicated her crown. While a guest in the Château on 10 November 1657, Christina suspected her master of horse and reputed lover, the Marchese Gian Rinaldo Monaldeschi, of betraying her secrets to her enemies. Her servants chased him through the halls of the Château and stabbed him to death. Louis XIV came to see her at the Château, did not mention the murder, and allowed her to continue her travels. On May 19–20, 1717, during the Regency following the death of Louis XIV, the Russian Czar Peter the Great was a guest at Fontainebleau. A hunt for stags was organized for him, and a banquet. Officially the visit was a great success. but in the memoirs published later by members of the delegation, it appears that Peter disliked the French style of hunting, and that he found the Château too small, compared with the other royal French residences. The routine of Fontainebleau also did not suit his tastes; he preferred beer to wine (and brought his own supply with him) and he liked to get up early, unlike the French Court. The renovation projects of Louis XV were more ambitious than those of Louis XIV. To create more lodging for his enormous number of courtiers In 1737–38 the King built a new courtyard, called the Cour de la Conciergerie or the Cour des Princes, to the east of the Gallerie des Cerfs. On the Cour du Cheval Blanc, the wing of the Gallery of Ulysees was torn down and gradually replaced by a new brick and stone building, built in stages in 1738–1741 and 1773–74, extending west toward the Pavilion and grotto of the pines. Between 1750 and 1754, the King commissioned the architect Ange-Jacques Gabriel to build a new wing along the Cour de la Fontaine and the fish pond. The old Pavilion des Poeles was demolished and replaced by the Gros Pavilion, built of cream-colored stone. Lavish new apartments were created inside this building for the King and the Queen. The new meeting room for the Royal Council was decorated by the leading painters of the day, including François Boucher, Carle Vanloo, Jean-Baptiste Marie Pierre and Alexis Peyrotte. A magnificent small theater was created on the first floor of the wing of the Belle Cheminée. King Louis XVI also made additions to the château to create more space for his courtiers. A new building was constructed alongside the Gallery of Francis I; it created a large new apartment on the first floor, and a number of small apartments on the ground floor, but also blocked the windows on the north side of the Gallery of Francis I. The apartments of Queen Marie-Antoinette were redone, a Turkish-style salon was created for her in 1777, a room for games in 1786–1787, and a boudoir in the arabesque style. Louis XVI and Marie-Antoinette made their last visit to Fontainebleau in 1786, on the eve of the French Revolution. Château during the Revolution and the First Empire During the French Revolution the Château did not suffer any significant damage, but all the furniture was sold at auction. The buildings were occupied by the Central School of the Department of Seine-et-Marne, until 1803, when Napoleon I installed a military school there. As he prepared to become Emperor, Napoleon wanted to preserve as much as possible the palaces and protocol of the Old Regime. He chose Fontainebleau as the site of his historic 1804 meeting with Pope Pius VII, who had travelled from Rome to crown Napoleon Emperor. Napoleon had a suite of rooms decorated for the Pope, and had the entire chateau refurnished and decorated. The bedroom of the Kings was transformed into a throne room for Napoleon. Apartments were refurnished and decorated for the Emperor and Empress in the new Empire style. The Cour du Cheval Blanc was renamed the Cour d'Honneur, or Courtyard of Honor. One wing facing the courtyard, the Aile de Ferrare, was torn down and replaced with an ornamental iron fence and gate, making the façade of the Palace visible. The gardens of Diane and the gardens of the Pines were replanted and turned into an English landscape garden by the landscape designer Maximillien-Joseph Hurtault. Napoleon's visits to Fontainebleau were not frequent, because he was occupied so much of the time with military campaigns. Between 1812 and 1814, the château served as a very elegant prison for Pope Pius VII. On 5 November 1810, the chapel of the Chateau was used for the baptism of Napoleon's nephew, the future Napoleon III, with Napoleon serving as his godfather, and the Empress Marie-Louise as his godmother. Napoleon spent the last days of his reign at Fontainebleau, before abdicating there on 4 April 1814, under pressure from his marechals, Ney, Berthier, and Lefebvre. On 20 April, after failing in an attempt to commit suicide, he gave an emotional farewell to the soldiers of the Old Guard, assembled in the Court of Honor. Later, during the One Hundred Days, he stopped there on 20 March 1815. In his memoires, written while in exile on Saint Helena, he recalled his time at Fontainebleau; “…the true residence of Kings, the house of the centuries. Perhaps it was not a rigorously architectural palace, but it was certainly a place of residence well thought out and perfectly suitable. It was certainly the most comfortable and happily situated palace in Europe.” Château during the Restoration and the reign of Louis-Philippe (1815–1848) Following the restoration of the Monarchy, Kings Louis XVIII and Charles X each stayed at Fontainebleau, but neither made any major changes to the palace. Louis-Philippe was more active, both restoring some rooms and redecorating others in the style of his period. The Hall of the Guards and Gallery of Plates were redecorated in a Neo-Renaissance style, while the Hall of Columns, under the ballroom, was remade in a neoclassical style. He added new stained glass windows, made by the royal manufactory of Sèvres. Château during the Second Empire Emperor Napoleon III, who had been baptized at Fountainebleau, resumed the custom of long stays at Fontainebleau, particularly during the summer. Many of the historic rooms, such as the Gallerie des Cerfs, were restored to something like their original appearance, while the private apartments were redecorated to suit the tastes of the Emperor and Empress. Numerous guest apartments were squeezed into unused spaces of the buildings. The old theater of the palace, built in the 18th century, was destroyed by a fire in the wing of the Belle Cheminée 1856. Between 1854 and 1857 the architect Hector Lefuel built a new theater in the style of Louis XVI. On the ground floor of the Gros Pavilion, The Empress Eugénie built a small but rich museum, containing gifts from the King of Siam in 1861, and works of art taken during the pillage of the Summer Palace in Beijing. It also featured paintings by contemporary artists, including Franz Xaver Winterhalter, and the sculptor Charles Henri Joseph Cordier. Close by, in the Lous XV wing, the Emperor established his office, and the Empress made her Salon of Lacquer. These were the last rooms created by the royal residents of Fontainebleau. In 1870, during the Franco-German War, the Empire fell, and the Château was closed. Château from the Third Republic to the present day During the Franco-Prussian War, the palace was occupied by the Prussians on 17 September 1870, and briefly used as an army headquarters by Frederic Charles of Prussia from March 1871. Following the war, two of the buildings became the home of the advanced school of artillery and engineering of the French Army, which had been forced to leave Alsace when the province was annexed by Germany. It was occasionally used as a residence by the Presidents of the Third Republic, and to welcome state guests. including King Alexander I of Serbia (1891), King George I of Greece (1892) Leopold II of Belgium (1895). and King Alphonse XIII of Spain (1913). It also received a visit by the last survivor of its royal residents, the Empress Eugenie, on 26 June 1920. The façades the major buildings received their first protection by classification as historic monuments on 20 August 1913. In 1923, following the First World War, it became home of the Écoles d'Art Américaines, schools of art and music, which still exist today. In 1927 it became a national museum. Between the wars the upper floors of the wing of the Belle Cheminée, burned in 1856, were rebuilt by a grant from the Rockefeller Foundation. During World War II, it was occupied by the Germans on 16 June 1940, and occupied until 10 November, and again from 15 May to the end of October 1941. Following the war, part of the Chateau became a headquarters of the Allied Forces Central Europe, under NATO, until 1966. The general restoration of the Chateau took place between 1964 and 1968 under President Charles DeGaulle and his Minister of Culture, Andre Malraux. It was classified as a UNESCO World Heritage Site in 1981. In 2006, the Ministry of Culture purchased the royal stables, and began their restoration. Beginning in 2007, restoration began of the theater of the Chateau, created by Napoleon III during the Second Empire. The project was funded by the government of Abu-Dhabi, and in exchange the theater was renamed for Sheik Khalifa Bin Zayed al Nahyan. It was inaugurated on 30 April 2014. On 1 March 2015, the Chinese Museum of the Chateau was robbed by professional thieves. They broke in at about six in the morning, and, despite alarms and video cameras, in seven minutes stole about fifteen of the most valuable objects in the collection, including the replica of the crown of Siam given by the Siamese government to Napoleon III, a Tibetan mandala, and an enamel chimera from the reign of the Quianlong rulers (1736–1795). Grand Apartments Gallery of Francis I The Gallery of Francis I is one of the first and finest examples of Renaissance decoration in France. It was originally constructed in 1528 as a passageway between the apartments of the King with the oval courtyard and the chapel of the convent Trinitaires, but in 1531 Francis I made it a part of his royal apartments, and between 1533 and 1539 it was decorated by artists and craftsmen from Italy, under the direction of the painter Rosso Fiorentino, or Primatice, in the new Renaissance style. The lower walls of the passage were the work of the master Italian furniture maker Francesco Scibec da Carpi; they are decorated with the coat of arms of France and the salamander, the emblem of the King. The upper walls are covered by frescoes framed in richly sculpted stucco. The frescoes used mythological scenes to illustrate the virtues of the King. On the side of gallery with windows, the frescoes represent Ignorance Driven Out; The Unity of the State; Cliobis and Biton; Danae; The Death of Adonis; The Loss of Perpetual Youth; and The Battle of the Centaurs and the Lapithes. On the side of the gallery facing the windows, the frescoes represent: A Sacrifice; The Royal Elephant; The Burning of Catane; The Nymph of Fontainebleau (painted in 1860–61 by J. Alaux to cover a former entry to the gallery); The Sinking of Ajax;The Education of Achilles and The Frustration of Venus. Ballroom The ballroom was originally begun as an open passageway, or loggia, by Francis I. In about 1552 King Henry II closed it with high windows and an ornate coffered ceiling, and transformed it into a room for celebrations and balls. The 'H', the initial of the King, is prominent in the decor, as well as figures of the crescent moon, the symbol of Henry's mistress Diane de Poitiers. At the western end is a monumental fireplace, decorated with bronze statues originally copied from classical statues in Rome. At the eastern end of the room is a gallery where the musicians played during balls. The decor was restored many times over the years. The floor, which mirrors the design of the ceiling, was built by Louis-Philippe in the first half of the 19th century. The frescoes on the walls and pillars were painted beginning in 1552 by Nicolo dell'Abate, following drawings by Primatice. On the garden side of the ballroom, the represent: The Harvest; Vulcan forging weapons for Love at the request of Venus; Phaeton begging the sun to let him drive his chariot; and Jupiter and Mercury at the home of Philemon and Baucis. The frescoes on the side of the Oval Courtyard represent: The feast of Bacchus; Apollo and the Muses on Mount Parnassus; The Three Graces dancing before the gods; The wedding feast of Thetis and Peleus. A fresco behind the gallery of musicians shows musicians of the period performing. St. Saturnin's Chapels Behind the ballroom, there is St. Saturnin's Chapel. The lower chapel was originally built in the 12th century, but was destroyed and completely rebuilt under Francis I. The windows made in Sèvres were installed during the Louis Philippe's period and were designed by his daughter Marie, an artist herself. The upper chapel was the royal chapel decorated by Philibert de l'Orme. The ceiling, made in the same style as the ballroom, ends with a dome. Room of the Guards A room for the guards was always located next to the royal bedchambers. The Salle des Gardes was built during the reign of Charles IX. Some traces of the original decor remain from the 1570s, including the vaulted ceiling and a frieze of military trophies attributed to Ruggiero d'Ruggieri. In the 19th century Louis Philippe turned the room into a salon and redecorated it with a new parquet floor of exotic woods echoing the design of the ceiling, and a monumental fireplace (1836), which incorporates pieces of ornament from demolished rooms from 15th and early 16th century. The bust of Henry IV, attributed to Mathieu Jacquet, is from that period, as are the two figures on either side of the fireplace. The sculpted frame around the bust, by Pierre Bontemps, was originally in the bedchamber of Henry II. The decorations added by Louis Philippe include a large vase decorated with Renaissance themes, made by the Sèvres porcelain manufactory in 1832. During the reign of Napoleon III, the hall was used as a dining room. Stairway of the King The stairway of the King was installed in 1748 and 1749, in the space occupied during the reign of Francis I by the bedroom of Anne de Pisseleu, the Duchess of Étampes, a favorite of the King. It was designed by the architect Ange-Jacques Gabriel, who used many decorative elements from the earlier room, which had originally been decorated by Primatice. The upper portion of the walls is divided into panels, oval and rectangular, with scenes representing the love life of Alexander the Great. The paintings are framed by large statues of women by Primatice. The eastern wall of the room was destroyed during the reconstruction, and was replaced during the reign of Louis Philippe in the 19th century with paintings by Abel de Pujol. Queen's bedroom All of the Queens and Empresses of France from Marie de Medici to the Empress Eugènie, slept in the bedchamber of the Queen. The ornate ceiling over the bed was made in 1644 by the furniture-maker Guillaume Noyers for the Dowager Queen Anne of Austria, the mother of Louis XIV, and bears her initials. The room was redecorated by Marie Leszczynska, the Queen of Louis XV in 1746–1747. The ceiling of the alcove, the decoration around the windows and the wood panelling were made by Jacques Vererckt and Antoine Magnonais in the rocaille style of the day. The decoration of the fireplace dates to the same period. The doors have an arabesque design, and were made for Marie-Antoinette, as were the sculpted panels over the doors, installed in 1787. The bed was also made specially for Marie Antoinette, but did not arrive until 1797, after the Revolution and her execution. it was used instead by Napoleon's wives, the Empress Josephine and Marie-Louise of Austria. The walls received their ornamental textile covering, with a design of flowers and birds, in 1805. It was restored in 1968–1986 using the original fabric as a model. The furniture in the room all dates to the First Empire. The balustrade around the bed was originally made for the throne room of the Tuileries Palace in 1804. The armchairs with a sphinx pattern, the consoles and screen and the two chests of drawers were placed in the room in 1806. Boudoir of Marie-Antoinette The boudoir next to the Queen's bedroom was created for Queen Marie-Antoinette in 1786, and permitted the Queen to have a measure of privacy. The room is the best surviving example of the decorative style just before the French Revolution, inspired by ancient Roman models, with delicately painted arabesques, cameos, vases, antique figures and garlands of flowers against a white background, framed by gilded and sculpted woodwork. The room was made for the Queen by the same team of artists and craftsmen who also made the game room; the design was by the architect Pierre Rousseau (1751-1829) (fr); the wood panelling was sculpted by Laplace, and painted by Michel-Hubert Bourgeois and Louis-François Touzé. Eight figures of the Muses were made in plaster by Roland; the ornate mantle of the fireplace was made by Jacques-François Dropsy, and decorated with glided bronze works by Claude-Jean Pitoin. The mahogany parquet floor, decorated with the emblems of the Queen, was made by Bernard Molitor, and finished in 1787. The painted ceiling, by Jean-Simon Berthélemy, shows Aurora with a group of angels. The furnishings were designed for the room by Jean-Henri Riesener, using the finest materials available; mother of pearl, gilded bronze, brass, satin and ebony. Some of the original furnishings remain, including the cylindrical desk and the table, which were made between 1784 and 1789. The two armchairs are copies of the originals made by Georges Jacob which are now in the Gulbenkian Museum in Lisbon, while the footstool is the original. Throne Room of Napoleon (former bedroom of the King) In 1808 Napoleon decided to install his throne in the former bedroom of the Kings of France from Henry IV to Louis XVI, on the place where the royal bed had been. Under the Old Regime, the King's bed was a symbol of royal authority in France and was saluted by courtiers who passed by it. Napoleon wanted to show the continuity of his Empire with the past monarchies of France. The majority of the carved wood ceiling, the lower part of the wood panelling, and the doors date to the reign of Louis XIII. The ceiling directly over the throne was made at the end of the reign of Louis XIV. Louis XV created the portion of the ceiling directly over the throne, a new chimney, sculpted wooden medallions near the fireplace, the designs over the doors, and the fine carved woodwork facing the throne (1752–54). He also had the ceiling painted white and gilded and decorated with mosaics, to match the ceiling of the bedroom of the Queen. Napoleon added the standards with his initial and the Imperial eagle. The decoration around the throne was originally designed in 1804 by Jacob-Desmalter for the Palace of Saint-Cloud, and the throne itself came from the Tuileries Palace. The chimney was originally decorated with a portrait of Louis XIII painted by Philippe de Champaigne, which was burned in 1793 during the French Revolution. Napoleon replaced it with a portrait of himself, by Robert Lefèvre. In 1834, King Louis-Philippe took down Napoleon's picture and replaced with another of Louis XIII, from a painter of the school of Champaigne Council Chamber The Council Chamber, where the Kings and Emperors met their closest advisors, was close to the Throne Room. It was originally the office of Francis I, and was decorated with painted wooden panels showing following designs of Primatice, the virtues and the heroes of antiquity. The room was enlarged under Louis XIV, and the decorator, Claude Audran, followed the same theme. The room was entirely redecorated between 1751 and 1754 by the architect Ange-Jacques Gabriel, with arcades and wooded panels showing the virtues, and allegories of the seasons and the elements, painted by Jean-Baptiste Marie Pierre and Carle van Loo. The painter Alexis Peyrotte added another series of medallions on the upper walls depicting floral themes, the sciences and arts. The five paintings on the vaulted ceiling were the work of François Boucher, and show the seasons and the sun beginning his journey and chasing away the night. A half-rotonda on the garden side of the room was added by Louis XV in 1773, with a painted ceiling by Lagrenée depicting Glory surrounded by his children. The room was used as a council chamber by Napoleon I, and the furnishings are from that time. The armchairs at the table for the ministers are by Marcion (1806) and the folding chairs for advisors are by Jacob-Desmalter (1808). Apartment of the Pope and of the Queen-Mothers The apartment of the Pope, located on the first floor of the wing of the Queen Mothers and of the Gros Pavillon, takes its name from the 1804 visit of Pope Pius VII, who stayed there on his way to Paris to crown Napoleon I the Emperor of France. He stayed there again, involuntarily, under the close supervision of Napoleon from 1812 to 1814. Prior to that, beginning in the 17th century it was the residence of the Queen Mothers Marie de' Medici and Anne of Austria. It was also the home of the Grand Dauphin, the oldest son of Louis XIV. In the 18th century it was used by the daughters of Louis XV, and then by the Count of Provence, the brother of Louis XVI. During the First Empire it was used by Louis, the brother of Napoleon, and his wife Queen Hortense, the daughter of the Empress Josephine. During the reign of Louis-Philippe, it was used by his eldest son, the Duke of Orleans. During the Second Empire, it was occupied by Stephanie de Bade, the adopted niece of Napoleon I. It was restored in 1859–1861, and used thereafter for guests of high rank. It was originally two apartments, which were divided or joined over the years depending upon its occupants. The Salon de Reception was the anteroom to the bedroom of Anne of Austria, wife of Louis XIII and mother of Louis XIV. It features a gilded and sculpted ceiling divided into seven compartments, representing the sun and the known planets, along with smaller compartments for military trophies; it was created in 1558 by Ambroise Perret for the bedroom of Henry II in the pavilion des Poeles, a section of the Château that was later destroyed. Anne had it moved to the room and decorated with her own emblems, including a pelican. The wood paneling in the room is probably from the same period. The decor of the bedroom dates largely to the 1650s; it includes grotesque paintings in compartments on the ceiling, attributed to Charles Errard; richly carved wood paneling featuring oak leaves and puti; and paintings over the doors of Anne of Austria costumed as Minerva and Marie-Therese of Austria costumed as Abundance, both painted by Gilbert de Sève. The bedroom was modified in the 18th century by the addition of a new fireplace (about 1700) and sculptured borders of cascades of flowers around the mirrors added in 1784. During the Secone Empire, painted panels imitating the style of the 17th century were added above the mirrors and between the mirrors and the doors. Gallery of Diana The Gallery of Diana, an eighty-meter (242.4 feet) long corridor now lined with bookcases, was created by Henry IV at the beginning of the 17th century as a place for the Queen to promenade. The paintings on the vaulted ceiling, painted beginning in 1605 by Ambroise Dubois and his workshop, represented scenes from the myth of Diana, goddess of the Hunt. At the beginning of the 19th century, the gallery was in ruins. In 1810 Napoleon decided to turn it into a gallery devoted the achievements of his Empire. A few of the paintings still in good condition were removed and put in the Gallery of Plates. The architect Hurtault designed a new plan for the gallery, inspired by the Grand Gallery of the Louvre, featuring paintings on the ceiling illustrating the great events of Napoleon's reign. By 1814 the corridor had been rebuilt and the decorative painted frames painted by the Moench and Redouté, but the cycle of paintings on the Empire had not been started, when Napoleon fell from power. Once the monarchy was restored, King Louis XVIII had the gallery completed in a neoclassical style. A new series of the goddess Diana was done by Merry-Joseph Blondel and Abel de Pujol, using the painted frames prepared for Napoleon's cycle. Paintings were also added along the corridor, illustrating the history of the French monarchy, painted in the Troubador style of the 1820s and 1830s, painted by a team of the leading academic painters. Beginning in 1853, under Napoleon III, the corridor was turned into a library and most of the paintings were removed, with the exception of a large portrait of Henry IV on horseback by Jean-Baptiste Mauzaisse. The large globe near the entrance of the gallery, placed there in 1861, came from the office of Napoleon in the Tuileries Palace. Apartments of Napoleon In 1804 Napoleon decided that he wanted his own private suite of apartments within the Palace, separate from the old state apartments. He took over a suite of six rooms which had been created in 1786 for Louis XVI, next to the Gallery of Francis I, and had them redecorated in the Empire style. The old apartment included a dressing room (cabinet de toilette), study, library, and bath. Emperor's bedroom Beginning in 1808, Napoleon had his bedroom in the former dressing room of the King. From this room, using a door hidden behind the drapery to the right of the bed, Napoleon could go directly to his private library or to the offices on the ground floor. Much of the origin decor was unchanged from the time of Louis XVI; the fireplaces, the carved wooden panels sculpted by Pierre-Joseph LaPlace and the sculpture over the door by Sauvage remained as they were. The walls were painted with Imperial emblems in gold on white by Frederic-Simon Moench. The bed, made especially for the Emperor, was the summit of the Empire style; it was crowned with an imperial eagle and decorated with allegorical sculptures representing Glory, Justice, and Abundance. The Emperor had a special carpet made by Sallandrouze in the shape of the cross of the Legion of Honor; the branches of the cross alternate with symbols of military and civilian attributes. The chairs near the fireplace were specially designed, with one side higher than the other, to contain the heat from the fire while allowing the occupants to see the decorations of the fireplace. The painting on the ceiling of the room was added later, after the downfall of Napoleon, by Louis XVIII. Painted by Jean-Baptiste Regnault, it is an allegory representing The clemency of the King halting justice in its course. The study was a small room designated as Napoleon's work room. In 1811 he added the camp bed, similar to the bed he used on his military campaigns, so he could rest briefly during a long night of work. The salon of the Emperor was simply furnished and decorated. It was in this room, on the small table on display, that the Emperor signed his abdication in 1814.

Le château de Fontainebleau est un château royal de styles principalement Renaissance et classique, jouxtant le centre-ville de Fontainebleau (Seine-et-Marne), à une soixantaine de kilomètres au sud-est de Paris, en France. Les premières traces d'un château à Fontainebleau remontent au xiie siècle. Les derniers travaux furent effectués au xixe siècle. Haut lieu de l'histoire de France, le château de Fontainebleau a été l'une des demeures des souverains français depuis François Ier (qui en fit sa demeure favorite) jusqu'à Napoléon III. Plusieurs rois ont laissé leur empreinte dans la construction et l'histoire du château, qui est ainsi un témoin des différentes phases de l'histoire de France depuis le Moyen Âge. Entouré d'un vaste parc et voisin de la forêt de Fontainebleau, le château se compose d'éléments de styles médiévaux, Renaissance, et classiques. Il témoigne de la rencontre entre l'art italien et la tradition française exprimée tant dans son architecture que dans ses décors intérieurs. Cette spécificité s'explique par la volonté de François Ier de créer à Fontainebleau une « nouvelle Rome » dans laquelle les artistes italiens viennent exprimer leur talent et influencer l'art français. C'est ainsi que naquit l'École de Fontainebleau, qui représenta la période la plus riche de l'art renaissant en France, et inspira la peinture française jusqu'au milieu du xviie siècle, voire au-delà. Napoléon Ier surnomma ainsi le château la « maison des siècles », évoquant par là les souvenirs historiques dont les lieux sont le témoignage. Le château fait l’objet d'un classement au titre des monuments historiques par la liste de 1862, classement complété par plusieurs arrêtés pris en 1913, 1930, 2008 et 2009. Par ailleurs, depuis 1981, le château fait partie avec son parc du patrimoine mondial de l'UNESCO. Riche d'un cadre architectural de premier ordre, le château de Fontainebleau possède également une des plus importantes collections de mobilier ancien de France, et conserve une exceptionnelle collection de peintures, de sculptures, et d'objets d'art, allant du vie au xixe siècle. Histoire Moyen Âge Un château fort est mentionné à cet emplacement pour la première fois en 1137 dans une charte de Louis VII le Jeune. La date exacte de la fondation du château reste inconnue, mais le premier édifice a probablement été construit sous le règne du père de Louis VII, Louis VI, voire sous celui de son grand-père, Philippe Ier, lorsqu'il réunit le Gâtinais au domaine royal français en 1068. En 1169, une autre charte de Louis VII établit et dote un chapelain pour desservir la chapelle; celle-ci sera consacrée à la Vierge et à saint Saturnin par Thomas Becket, archevêque de Cantorbéry, alors réfugié à Sens. À la Noël 1191, Philippe-Auguste fête à Fontainebleau le retour de la troisième croisade. Le château est agrandi par Louis IX (qui l'appelait « ses déserts » où il aimait à prendre le « déduit de chasse ») au xiiie siècle ; il y installe des religieux Trinitaires en 1259 dans l’enceinte même du château pour desservir l'hôpital-couvent qu'il fonde. De cette disposition originelle subsistent les fondations de la chapelle des Trinitaires et de leurs bâtiments conventuels, alors situés à proximité de l’actuelle chapelle de la Trinité. Philippe le Bel est le premier roi de France à naître au château en 1268 et fait aménager des appartements en 1286. Il est également le premier roi à y mourir des suites d'une chute de cheval en 1314, après une longue agonie. En 1313, Jeanne de Bourgogne, petite fille de saint Louis par sa mère et propriétaire du domaine de Fontainebleau, épouse Philippe de Valois, futur Philippe VI, qui y fera des séjours fréquents. En 1323, le château reçoit la visite d'Isabelle de France devenue reine d'Angleterre. En janvier 1332, a lieu à Fontainebleau la signature du contrat de mariage entre Jean II le Bon et Bonne de Luxembourg. Le roi y vit dès 1350. Charles V y installe une bibliothèque et Isabeau de Bavière y entreprend des travaux, après avoir acquis les domaines de la forêt de Bierre, de Fontainebleau, de Moret et la châtellenie de Melun en 1404. Charles VI y séjourne à partir de 1388. Le château est cependant abandonné en raison des affrontements de la guerre de Cent Ans, lorsque la cour s'exile au bord de la Loire et à Bourges. Charles VII y revient après la libération de l'Île-de-France et de Paris en 1436, privilégiant le lieu pour sa salubrité. Renaissance François Ier décide de faire édifier un logis de style Renaissance à l'emplacement du château féodal, permettant ainsi de moderniser un pied-à-terre proche de la vallée de Bière, le roi prétextant lui-même choisir cet endroit pour la chasse des bêtes « rousses et noires ». Il fait raser la précédente construction, à l'exception du donjon et d'une partie de la courtine nord, et fait appel à des artistes italiens pour assurer la construction et la décoration de son palais. C'est ainsi que sont édifiés un bâtiment dessinant la cour Ovale et un autre situé sur la basse cour ouest, tous deux reliés par une galerie. François Ier vient chasser à Fontainebleau, accompagné de sa cour et de sa favorite, la duchesse d'Étampes, délaissant ainsi plus ou moins le château de Blois, et annonçant le retour progressif de la cour dans les environs de Paris. Plusieurs conducteurs de travaux se succèdent durant son règne : Florimond de Champeverne, secrétaire et valet de chambre du roi, est nommé en 1528 conducteur jusqu'à sa mort en 1531. Pierre Paule dit l'Italien, présent dès 1528, ancien concierge du château de Moulins, valet de chambre de Louise de Savoie, dirige ensuite les travaux jusqu'à sa mort en 1535. Il est remplacé par acte du 21 avril 1543 par un conducteur particulier, Salomon des Herbaines, tapissier du roi, garde des meubles et tapisseries, qui présente l'avantage de résider sur place et travaille en collaboration avec Pierre des Hôtels, notaire, secrétaire et valet de chambre du roi ; il décède en 1558. Les noms des architectes du château sont, quant à eux, plus hypothétiques : Sebastiano Serlio, pour sa part, se voyait offrir le 27 décembre 1541 l'assurance de 400 livres par an pour « son état de peintre et d'architecteur au fait de ses édifices et bastiments au dit lieu de Fontainebleau ». Il apparaît néanmoins que son apport au sein de l'édifice reste limité. Gilles Jamin, architecte et maître d'œuvre du château de Fontainebleau, ainsi que son fils Gracieux Jamin et François Jamin son petit-fils. D'autres noms ont été avancés pour identifier l'architecte qui officia sous le règne de François Ier. Si Gilles Le Breton a effectivement travaillé sur le projet du château, il n'en est pas le créateur. Le Rosso ou Girolamo della Robbia qui a proposé des décors pour la porte Dorée, peuvent eux aussi figurer parmi les architectes potentiels. Les constructions successives du règne de François Ier, notamment pour la cour du Cheval Blanc, sont mieux connues depuis des recherches récentes: les trois ailes nord, ouest et sud de la susdite cour furent construites en 1540-1542, tandis que l'aile est date de 1538-1539 pour sa moitié sud (pavillon des Poêles), et d'après 1545 pour sa moitié nord (chapelle de la Trinité et pavillon des Armes). L'aile sud fut également surélevée d'un étage, vers 1545-1546, abritant la célèbre galerie d'Ulysse. Le roi souhaite faire de Fontainebleau un foyer de l'art de la Renaissance : il collectionne les objets d'art, commande des œuvres sur la mythologie, fait venir d'Italie des antiques. Il reçoit des tableaux de la part du pape, collectionne des œuvres de maîtres italiens (La Joconde et La Vierge aux rochers de Léonard de Vinci, la Sainte-Famille, Saint-Michel, et la Belle Jardinière de Raphaël) et fait venir des moules de statues romaines (Laocoon, Apollon du Belvédère...) afin de couler des bronzes. Pour la décoration du château, il commet Rosso Fiorentino qui réalise le pavillon de Pomone, le pavillon des « Poesles », la galerie Basse (tous détruits) et surtout la galerie François-Ier (1534-1540). Giorgio Vasari désigne Fontainebleau comme la « Nouvelle Rome » et son école est renommée dans toute l'Europe de l’Ouest. François Ier constitue dans le château une importante bibliothèque, ancêtre de la bibliothèque nationale. Le château de Fontainebleau reçoit, entre le 4 et le 27 décembre 1536, la visite de Jacques V d'Écosse, futur époux de Madeleine de France. C'est en 1539 que François Ier reçoit à Fontainebleau Charles Quint et lui fait visiter son palais, entre le 24 et le 30 décembre. Ronsard se fera l'écho du faste déployé au château par l'écriture de quelques vers: « Quand verrons-nous par tout Fontainebleau De chambre en chambre aller les mascarades... » Le fils de François Ier, le roi de France Henri II, complète le château avec une salle de bal et une chapelle, reliées à l'édifice par la célèbre galerie François-Ier, qui fait face à l'étang des Carpes. Il nomme Philibert Delorme pour vérifier et visiter le château le 3 avril 1548, date à laquelle la suite des travaux lui est confiée. C'est ainsi qu'une grande partie du château actuel voit le jour, dont la salle de bal. C'est à Fontainebleau que naissent la plupart des enfants de Henri II et de Catherine de Médicis, les futurs rois François II (19 janvier 1544) et Henri III (19 septembre 1551) ainsi qu'Élisabeth de France (2 avril 1545), Claude de France (12 novembre 1547), Louis de France (3 février 1549), François d'Alençon (18 mars 1555) et les jumelles Victoire et Jeanne (24 juin 1556). Deux jours après la mort d'Henri II en 1559, Catherine de Médicis remercie Philibert Delorme, protégé de Diane de Poitiers, et confie les travaux au Primatice qui devient surintendant des maisons royales le 12 juillet 1559. Le 17 juillet, le contrôleur général des bâtiments de France, Jean Bullant, est remplacé par François Sannat. C'est à cette époque que Niccolo dell'Abate décore le château. À la mort du Primatice, le 14 septembre 1570, celui-ci est remplacé par Tristan de Rostaing. Jean Bullant finit par revenir à Fontainebleau et est nommé auprès de Rostaing le 3 août 1571 comme architecte conducteur des travaux. À la mort de Jean Bullant en octobre 1578, le chantier est confié par Henri III à Baptiste Androuet du Cerceau. Pendant le règne des trois fils d'Henri II (François II, Charles IX et Henri III), le château de Fontainebleau est moins habité, les monarques lui préférant le Louvre, ou encore les demeures du Val de Loire comme Amboise ou Blois. Le château est néanmoins le théâtre d'une assemblée de notables réunis du 21 au 31 août 1560 pour résoudre les questions religieuses qui troublent le royaume et aboutissant à la convocation des États Généraux. Le 31 janvier 1564, Charles IX et Catherine de Médicis reçoivent les ambassadeurs du pape, de l'empereur et du roi d'Espagne en vue d'une négociation afin que la France revienne sur l'édit de pacification d'Amboise. Ancien Régime Plus tard, Henri IV agrandit la demeure de plusieurs ailes et de la porte du Baptistère : il dépense entre 1593 et 1609 près de deux millions et demi de livres pour les travaux. Il fait aménager la cour des Offices et redresser la cour Ovale alors assez irrégulière. Désormais, le palais peut accueillir près de mille personnes. Le roi vient jouer à la paume dans une salle spécialement aménagée. À cette époque, une nouvelle génération d'artistes, français et flamands, décore l'intérieur du château (Martin Fréminet, Jean d'Hoey, Ambroise Dubois...). C'est la seconde école de Fontainebleau, rassemblant des artistes issus plutôt de milieux parisiens. Le château accueille entre le 14 et le 21 décembre 1599 la visite de Charles-Emmanuel de Savoie. C'est à Fontainebleau que se marient Concini et Léonora Galigaï le 27 juin 1601 dans la chapelle du roi, et que naît le futur Louis XIII, le 27 septembre 1601, qui est baptisé le 14 septembre 1606 en même temps que ses deux sœurs, Élisabeth et Chrétienne. Le 14 juin 1602, a lieu au château l'arrestation du maréchal de Biron et du comte d'Auvergne, convaincus de trahison. Le 22 novembre de la même année, naît au château Élisabeth de France, fille d'Henri IV puis le 24 avril 1608, son fils Gaston d'Orléans, évènement fêté par une série de spectacles donnés en l'honneur de la reine Marie de Médicis. On y joue notamment une partie de la tragédie Bradamante de Robert Garnier. La même année, l'ambassadeur d'Espagne don Pedro de Tolède est reçu à Fontainebleau. Le 7 juillet 1609, le château est le théâtre du mariage de César de Vendôme et d'Henriette de Lorraine. Louis XIII, qui hérite en 1610 un château encore en chantier, fait achever les travaux sans apporter de modification majeure. C'est là que le cardinal Barberini, neveu du pape Urbain VIII, est reçu par Louis XIII au château pendant l'été 1625 ; que le maréchal d'Ornano est arrêté le 4 mai 1626. Le 30 mai 1631, Louis XIII et le prince électeur de Bavière Maximilien Ier signent à Fontainebleau une alliance secrète. Le 14 et le 15 mai 1633 a lieu la promotion, au château, de 49 chevaliers de l'ordre du Saint-Esprit. Le 25 septembre 1645 est signé à Fontainebleau le contrat de mariage entre Ladislas IV de Pologne et Marie-Louise de Gonzague-Nevers. Un an plus tard, du 19 au 23 août 1646 a lieu la réception d'Henriette Marie de France, reine d'Angleterre, et de son fils, le futur Charles II d'Angleterre. La reine Christine de Suède y demeure une première fois du 4 au 6 septembre 1656 ; durant son second séjour, du 10 octobre 1657 au 23 février 1658, elle fait assassiner à l'épée et au poignard son écuyer et favori Giovanni Monaldeschi le 10 novembre 1657 pour trahison, ce qui provoque un scandale d'autant plus grand que, portant une cotte de mailles sous son habit, Monaldeschi voit son martyre prolongé. Louis XIV, bien que préférant les demeures situées à l'ouest de Paris et accordant toutes ses attentions au château de Versailles, aime venir à Fontainebleau. Durant son règne, Fontainebleau est considéré comme une demeure du passé, mais reste un symbole de l'héritage des rois de France, et son entretien s'inscrit donc dans la continuité de la monarchie. C'est pourquoi les modifications architecturales restent limitées, mais on observe une profonde rénovation des jardins : entre 1645 et 1646, Anne d'Autriche fait redessiner le jardin de Diane par André Le Nôtre, lequel, avec Louis Le Vau, modifie le Parterre en installant notamment au centre une fontaine de rocaille. Elle fait également décorer ses appartements, selon M. Hébert, avec quatorze paysages historiés peints par Henri Mauperché. Il est possible qu'une partie de ces tableaux se trouve aujourd'hui à la Galerie Nationale de Sofia, en particulier Le Christ à la Samaritaine et le Christ et les pélerins d'Emmaüs. C'est en 1661-1662 que Le Nôtre crée le bassin des Cascades. Le roi fait néanmoins construire un théâtre, vient au château presque chaque année : c'est à Fontainebleau que naît le Grand Dauphin le 1er novembre 1661, que débute le 25 juin 1664 le procès du surintendant Nicolas Fouquet à la chancellerie, qu'a lieu l'audience du cardinal Chigi, légat du pape Alexandre VII le 29 juillet 1664, qu'est célébré, le 31 août 1679, le mariage de la nièce du roi Marie Louise d'Orléans et de Charles II d'Espagne, qu'est signé le traité entre la France et la Suède puis celui entre le Danemark et le duc de Holstein-Gottorp le 2 septembre 1679, et en 1698. Louis XIV y signe le 18 octobre 1685 l'édit révoquant celui de Nantes et interdisant ainsi le protestantisme en France. Le compositeur Jean-Baptiste Lully suit à plusieurs reprises la Cour à Fontainebleau, la première fois en 1661 pour monter le Ballet des Saisons, une autre en 1670 où il donne une représentation dans l'aile de la Cheminée, une troisième le 9 septembre 1677 pour diriger un Te Deum dans la chapelle de la Trinité pour le baptême de son fils aîné, Louis, et une dernière le 20 octobre 1685. En 1679-1680, François d'Orbay fait construire des hôtels pour les secrétaires d'État (bâtiments de la cour des Mathurins et au coin de la grotte des Pins). En 1701, Hardouin-Mansart double l'aile de la galerie des Cerfs, le long du mur est, par un bâtiment en moellons en enduit et briques. Le 9 novembre 1685, meurt à Fontainebleau Louis Armand de Bourbon, prince de Conti. Le Grand Condé s'éteint à son tour dans le château le 11 décembre 1686. Du 11 au 18 octobre 1690 a lieu au château le premier séjour de l'ancien roi d'Angleterre Jacques II et de sa femme Marie de Modène. Ceux-ci reviendront chaque année au château jusqu'en 1700. Le 5 novembre 1696, le château est le théâtre de la réception de Marie-Adélaïde de Savoie, future duchesse de Bourgogne et mère de Louis XV. Saint-Simon décrira notamment la scène : « Toute la cour était sur le Fer-à-Cheval, qui faisait un très beau spectacle avec la foule qui était en bas. Le roi menait la princesse qui semblait sortir de sa poche, et la conduisit fort lentement à la tribune (de la Chapelle) un moment, puis au grand appartement de la reine mère qui lui était destiné... ». Le 13 octobre 1698, le château de Fontainebleau reçoit le mariage par procuration de Léopold, duc de Lorraine, et d'Élisabeth Charlotte d'Orléans. Saint-Simon affirme que la décision d'accepter pour le duc d'Anjou la couronne d'Espagne a été prise lors d'un conseil tenu le 10 novembre 1700 dans les appartements de Mme de Maintenon. Vers la fin du règne de Louis XIV, Fontainebleau reçoit la visite entre le 21 et le 24 août 1712 de Lord Bolingbroke, mandaté par Anne Stuart pour négocier la paix après la guerre de Succession d'Espagne, et la visite le 26 septembre 1714 de Frédéric-Auguste, prince-électeur de Saxe et roi de Pologne, sous le nom de comte de Lusace. La Régence est marquée par la visite à Fontainebleau, du tsar de Russie Pierre le Grand le 30 et 31 mai 1717. Louis XV, qui s'y marie le 5 septembre 1725, fait aménager une salle de spectacles, qui brûlera en 1856, et reconstruire une galerie ainsi que le pavillon des Poêles par Ange-Jacques Gabriel, et Louis XVI ne séjournent pas souvent au château, mais restent plus ou moins fidèles à la tradition d'un séjour annuel, faisant de Fontainebleau une sorte de « palais d'automne ». Le 27 octobre 1743, Fontainebleau est le théâtre de la signature d'un traité d'alliance secret entre la France et l'Espagne. Le 18 octobre 1752 a lieu au château la première représentation du Devin du Village de Jean-Jacques Rousseau. Le 3 novembre 1762 y est signé le traité de Fontainebleau, traité secret entre la France et l'Espagne au sujet des possessions de la Louisiane. Le dauphin Louis, fils de Louis XV, meurt de la tuberculose au château le 20 décembre 1765. Le roi Christian VII de Danemark y séjourne du 24 au 27 octobre 1768, puis du 2 au 5 novembre, et y voit jouer Tancrède de Voltaire. Le 12 mai 1771, a lieu à Fontainebleau la réception de Marie-Joséphine de Savoie, future comtesse de Provence, puis celle, le 14 novembre 1773, de Marie-Thérèse de Savoie, future comtesse d'Artois. Le règne de Louis XVI est marqué par la ratification à Fontainebleau de deux traités : d'une part le Traité de Fontainebleau signé en 1785 entre l'Autriche et les Pays-Bas à la suite de la « guerre de la Marmite », et d'autre part un traité de commerce entre la France et l'Angleterre, le 10 novembre 1786. Époque contemporaine Pendant la Révolution française, le palais est vidé de son mobilier. En janvier 1789, le feu prend dans l'Orangerie, l'incendie s'étant propagé et ayant endommagé la chapelle, réduit en cendres l'appartement du Dauphin (dans l'aile précédemment connue sous le nom de Galerie de François Ier). Il est occupé par l'École Centrale de Seine-et-Marne, puis devient, du 28 janvier 1803 au 30 juin 1808, la caserne de l'École spéciale militaire qui sera transférée à Saint-Cyr-l'École et enfin une prison. Napoléon Ier fait revivre Fontainebleau à partir de 1804, il le fait meubler, y tient sa cour pour laquelle il fait aménager 40 appartements de maître. Deux soirs par semaine, il fait donner des spectacles d'opéra et de théâtre. Fontainebleau est aussi un lieu de décision politique, comme le montrent la salle du trône et la bibliothèque de travail de l'empereur, qui y fait transférer secrètement le pape Pie VII (déjà prisonnier de l'Empereur à Savone) le 20 juin 1812 qui y resta enfermé pendant dix-neuf mois et y signera sous pression le Concordat de Fontainebleau le 25 janvier 1813. Le pape quittera Fontainebleau le 23 janvier 1814. Le 23 mai 1808, le château accueille la visite de Charles IV d'Espagne et de la reine Marie-Louise. L'année 1807 est marquée par trois évènements : le traité fixant les frontières entre l'Autriche et le royaume d'Italie le 10 octobre, un traité d'alliance franco-danois le 15 octobre, et un traité secret entre la France et l'Espagne concernant le Portugal le 27 octobre. Implanté en 1807 entre l'étang des Carpes et la forêt, le manège de Sénarmont est le principal édifice élevé à la demande de Napoléon 1er dans l'enceinte du palais de Fontainebleau. Il est construit selon des dispositions architecturales ambitieuses, avec une charpente à la Philibert Delorme qui a permis la couverture d'un volume de dimensions exceptionnelles pour l'époque, rappelant le 2e projet de 1785 d'Étienne-Louis Boullée pour la Bibliothèque du Roi. Le futur Napoléon III est baptisé au château le 4 novembre 1810, avec 24 autres enfants de dignitaires et généraux. Napoléon passe les derniers jours de son règne dans le château avant d’abdiquer le 4 avril 1814 sous la pression de ses maréchaux Ney, Berthier, et Lefebvre (le traité de Fontainebleau, qui formalise son abdication sans condition, est signé à Paris le 11 avril 1814). Le 20 avril, après avoir vainement tenté de se suicider, il prononce un discours resté fameux à sa garde dans la cour dite depuis « cour des Adieux », scène illustrée par le tableau Les Adieux de Fontainebleau peint par Horace Vernet. Il dit notamment à sa Vieille Garde : « Continuez à servir la France, son bonheur était mon unique pensée ! » et les remercie : « depuis vingt ans [...] vous vous êtes toujours conduits avec bravoure et fidélité ! ». Napoléon se souviendra d'ailleurs du château de Fontainebleau lors de son séjour à Sainte-Hélène : « Voilà, disait-il, la vraie demeure des rois, la maison des siècles ; peut-être n’était-ce pas rigoureusement un palais d’architecte, mais bien assurément un lieu d’habitation bien calculé et parfaitement convenable. C’était ce qu’il y avait sans doute de plus commode, de plus heureusement situé en Europe... ». Pendant les Cent-Jours, Napoléon y fera un arrêt le 20 mars 1815. À la suite de Napoléon, les derniers monarques français y feront plusieurs séjours : le 15 juin 1816, Marie-Caroline de Bourbon-Sicile, duchesse de Berry, est reçue au château. Louis XVIII et Charles X y ont dormi. Sous la monarchie de Juillet, Louis-Philippe entreprend les premiers travaux de restauration (dirigés par Jean Alaux, Picot, et Abel de Pujol) et fait redécorer et remeubler l'intérieur, avant que le château ne serve de cadre au mariage de Ferdinand-Philippe d'Orléans avec Hélène de Mecklembourg-Schwerin le 30 mai 1837. Du 20 au 21 novembre 1840, le château est visité par l'ancienne reine d'Espagne Marie-Christine. Le 16 avril 1846, un garde de la forêt, Pierre Lecomte, tente d'assassiner Louis-Philippe dans le parc du château. Le palais reçoit la visite du bey de Tunis, Ahmed Ier Bey, les 15 et 16 décembre 1846. C'est en 1848 qu'Abel Blouet devient architecte du château et entreprend de nouvelles restaurations (galerie François-Ier, ailes de la cour du Cheval blanc...). À sa mort en 1853, il est remplacé par Hector Lefuel puis Alexis Paccard en 1855. Le château fait l’objet d'un classement au titre des monuments historiques par la liste de 1862. En 1867, Prosper Desbuisson devient architecte du palais et poursuit les restaurations engagées par ses prédécesseurs. Sous le Second Empire, Fontainebleau fait partie, avec Saint-Cloud, Compiègne et Biarritz, des lieux de villégiature de la cour. L'impératrice Eugénie, épouse de Napoléon III, passe ses soirées dans le petit théâtre construit par son mari. Elle s'attache au salon chinois, agrémenté par des objets provenant du sac du palais d'Été et par les cadeaux des ambassadeurs du Siam, reçus au château le 27 juin 1861. Ils avaient été précédés par le roi de Prusse, futur empereur allemand, Guillaume Ier (15 et 16 décembre 1856) et par Maximilien II de Bavière (17 au 24 mai 1857). Lors de la guerre de 1870, le château est investi par les Prussiens (17 septembre 1870) ; Frédéric Charles de Prusse et son état-major l'occupent du 6 au 18 mars 1871 ; il est finalement évacué cinq jours plus tard. En novembre 1871, les dépendances du château sont confiées à l'École d'application de l'artillerie et du génie, après que celle-ci a quitté Metz. Les débuts de la Troisième République sont marqués par la réception d'invités de marque par les présidents de la République : Alexandre Ier de Serbie le 17 août 1891 et Georges Ier de Grèce le 9 septembre 1892 par Sadi Carnot, Léopold II de Belgique, roi des Belges, le 21 septembre 1895 par Félix Faure, et Alphonse XIII d'Espagne le 8 mai 1913 par Raymond Poincaré. Le château devient la demeure occasionnelle de quelques présidents de la Troisième République. Les protections se poursuivent : les façades et combles des extérieurs des bâtiments qui encadrent la cour Henri IV et la cour des Princes, ainsi que les façades et combles du Pavillon Sully, font l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le 20 août 191. Plusieurs événements importants auront lieu à Fontainebleau au cours du xxe siècle. Après une visite le 10 juillet 1914 de l'ancienne impératrice Eugénie, le 26 juin 1921 a lieu à Fontainebleau l'inauguration du Conservatoire américain avant celle de l'École des beaux-arts américains le 25 juin 1923. Dès 1927 (date à laquelle le château est consacré musée national) et ce jusque dans les années 1930, les parties hautes de l'aile de la Belle Cheminée (incendiée en 1856) sont reconstruites grâce aux fonds Rockefeller. Le manège de Senarmont est classé au titre des monuments historiques par arrêté du 10 octobre 1930. Pendant la Seconde Guerre mondiale, l'armée allemande commandée par le général Ruoff investit Fontainebleau le 16 juin 1940 et l'occupe jusqu'au 10 novembre, puis du 15 mai à fin octobre 1941. Après guerre, le château reçoit du 6 au 10 septembre 1946 une conférence franco-vietnamienne sous la présidence de Max André et Pham Van Dong et le 5 octobre 1948 est créée au château l'Union internationale pour la protection de la nature. En janvier 1949, une partie du château (notamment la cour des Offices) est investie par le commandement en chef des forces alliées Centre-Europe (OTAN) et y restera jusqu'en juillet 1966. Une restauration générale du château est permise par la loi-programme des années 1964-1968 dont André Malraux est l'initiateur. Le domaine de Fontainebleau est classé au patrimoine mondial de l'UNESCO en 1981. Les 25 et 26 juin 1984 se réunit à Fontainebleau le Conseil des chefs d'États et de gouvernement de la Communauté économique européenne, présidé par François Mitterrand. C'est en 1986 qu'est inauguré dans l'aile Louis XV le musée Napoléon Ier. Les bâtiments de la cour des Offices (en restauration) ont été récemment affectés au Centre européen de musique de chambre. Le ministère de la Culture et de la Communication a par ailleurs acquis en 2006 les anciennes écuries royales et y entreprend des restaurations. Le domaine national de Fontainebleau dans sa totalité, incluant les parties bâties et non bâties non encore protégées, fait l’objet d'un classement au titre des monuments historiques par arrêté du 10 octobre 2008. En 2011, des visites thématiques et des expositions se tiennent au château dans le cadre du festival de l'histoire de l'art. Architecture et intérieur Éléments médiévaux Du château féodal ne restent que le donjon et des traces de courtines. Les deux tours qui défendaient la porte ainsi que les bâtiments en masure qui formaient le carré ont disparu. Le donjon, comprenant dès le xvie siècle une partie des appartements royaux, se présente comme une grosse tour carrée sans contreforts, coiffée en pavillon et supportant deux grandes cheminées latérales. À l'origine, la maçonnerie extérieure était faite de moellons avec un appareil de pierre de taille aux chaînages d'angle et aux encadrements des baies. Le toit était recouvert de tuiles. Dans le mur nord subsiste un escalier droit voûté en berceau qui se retournait dans le mur est pour mener au deuxième étage. Les traces de courtines du xiie siècle subsistent au rez-de-chaussée du corps de logis. On retrouve également des traces des bâtiments du xve siècle au rez-de-chaussée des façades de la cour Ovale, où sont visibles des parties en pierres de taille. Ainsi, toutes les traces médiévales n'ont pas été détruites et un devis de 1528 précisait même à l'architecte de « servir les vieils murs quand cela était possible », d'où la conservation de traces du bâtiment du xve siècle dans la cour Ovale. Bâtiments du xvie siècle Aile de l'escalier du Fer-à-cheval Pavillon des Armes et galerie des Chevreuils (détruite) Ce pavillon devait à l'origine contenir l'armurerie du roi. Il présente dans son architecture un système mixte de pierres de taille et de moellons. Ambroise Perret y pose les boiseries sculptées en 1559. Le deuxième étage fut refait au xviiie siècle. Le pavillon des Armes se situait à l'extrémité de la galerie des Chevreuils, détruite en 1833. Celle-ci fut décorée (comme la galerie des Cerfs) par Louis Poisson de 1601 à 1608, de peintures sur plâtre et de lambris de bois en partie basse des murs. Les peintures constituaient une série de sept grandes scènes de chasse (chasse au loup, au sanglier, au cerf, au renard, au faucon, etc.), alternant avec des décors d'architectures feintes composées de niches dans lesquelles prenaient place des vases, portant un lys au naturel, surmontés de têtes de chevreuils, encadrés par des colonnes corinthiennes. Les décors de cette galerie nous sont connus aujourd'hui grâce à un dessin de Charles Percier représentant une vue extérieure de la galerie, et surtout des relevés de Antoine-Laurent Castellan, exécutés en 1833, peu avant la destruction du bâtiment. Chapelle de la Trinité Ancienne église conventuelle des religieux Trinitaires installés ici par saint Louis en 1259, celle-ci a été rattachée au château sous François Ier. Reconstruite à partir de ce règne et sous celui d’Henri II, elle reçoit la voûte actuelle sous Henri IV et fut terminée par Louis XIII puis enrichie par Louis XIV, Louis XV et Louis XVI. On doit au peintre Martin Fréminet des scènes du mystère de la Rédemption de l'homme (les Trinitaires étant un ordre rédempteur) : L'Apparition de Dieu à Noé au-dessus de la tribune, L'Annonciation derrière le maître-autel, Le Christ du Jugement dernier entouré des sept premières intelligences au centre, ainsi que des personnages de l'ancienne Loi (rois de Juda, prophètes, vertus), peints sur la voûte entre 1608 et 1619. Le maître-autel, réalisé par le sculpteur italien Francesco Bordoni en 1633, lequel est aussi l'auteur du dallage en marbre multicolore du sol, est entouré de statues de souverains (saint Louis à droite de l'autel avec les traits de Louis XIII, et Charlemagne à gauche avec les traits de Henri IV). L’autel et le tabernacle d’origine se trouvent à l’église paroissiale de Fontainebleau où ils furent transférés à la Révolution. Le tableau d'autel a quant à lui été peint par Jean Dubois le Vieux en 1642 et représente la Sainte Trinité au moment de la déposition de croix. La tribune, portée par des colonnes de marbre, est l'œuvre de Scibec de Carpi, tout comme la clôture du chœur datant de 1554. Philibert Delorme avait présidé à la création de deux oratoires : l'un pour Henri II réalisé en 1557, l'autre pour Diane de Poitiers. Les deux furent détruits en 1605. Les boiseries et les grilles des chapelles sont l'œuvre du menuisier Jean Maujan, qui sous-traite avec Robert Andry en 1629. Barthélémy du Tremblay quant à lui avait commencé les peintures décoratives, terminées par son gendre Germain Gissey, associé à Jean Bertrand et Robert Cammel. Les dernières peintures décoratives exécutées dans la chapelle sont les tableaux ovales réalisés sous Louis XVI. L'orgue de François-Henry Clicquot, toujours en place, fut réalisé en 1774. Le principal évènement qui eut lieu dans cette chapelle fut le mariage de Louis XV et Marie Leszczyńska en 1725 (le Supérieur des Trinitaires, Louis Blouin, présenta l’eau bénite au roi et à la reine). La chapelle fut aussi le théâtre du mariage de Marie-Louise d'Orléans avec Charles II d'Espagne (représenté par le prince de Conti) et du baptême du prince Louis-Napoléon Bonaparte (futur Napoléon III) en 1810 avec 24 autres enfants et du mariage de Ferdinand-Philippe d'Orléans avec Hélène de Mecklembourg-Schwerin le 30 mai 1837. Vestibule du Fer-à-cheval Le vestibule du Fer-à-cheval, ou « vestibule de la chapelle », situé au premier étage, présente un mobilier réalisé sous le Second Empire et copiant l'ornementation des encadrements des trois portes en bois sculpté, qui datent en partie du xviie siècle et desservent les différentes parties du château. Les vantaux en bois sculptés ont été réalisés par Jean Gobert en 1639, tandis que le reste du décor de la pièce est dû à Jean-Baptiste-Louis Plantar (1833). L'encadrement et la porte de la chapelle sont ornés de motifs religieux (anges, couronnes d'épines), la porte de la terrasse est décorée de trophées d'armes, de têtes de lions et de masques, et celle de la galerie François-Ier de motifs militaires et de têtes d'Hercule. Appartements des Reines-mères et du Pape L'aile des Reines-mères abrite les appartements des Reines-mères et du Pape. Elle a été édifiée entre 1558 et 1566. Ces appartements, aménagés au xvie siècle puis refaits au xviiie siècle après la reconstruction du pavillon d'angle, doivent leur nom au séjour de Catherine de Médicis, de Marie de Médicis, d'Anne d'Autriche et du pape Pie VII (qui y dormit en 1804, 1812 et 1814). Les appartements sont divisés en deux : les appartements dits « Louis XIII », habités par le Grand Dauphin puis Jacques II d'Angleterre, et ceux dits « Louis XV », habités notamment au xviiie siècle par les tantes de Louis XVI, et par le comte de Provence (futur Louis XVIII) et son épouse à partir de 1770. La décoration et l'ameublement furent revus notamment sous le Second Empire, mais le décor de boiseries des trois salles les plus importantes a été renouvelé dès 1644. L'équipe de menuisiers se composait de François Moriceau, Guillaume Noyers, Pierre Dionis, Louis Torchebat, Jean Langlacé et Jean Adnet, et les peintres et doreurs étaient Henri Champagne et Claude d'Hoey, tous sous la direction de l'architecte Jacques Le Mercier. Antichambre obscure Cette petite pièce faisait office de salle d'attente. Elle possède un mobilier tendu de velours vert, datant du Second Empire. Salon des huissiers D'abord salle des gardes, puis antichambre, cette pièce ne reçoit le nom de salon des huissiers qu'au xixe siècle. Les canapés et fauteuils de style Directoire, en bois peint par Jacob Frères sont recouverts de tapisseries de Beauvais illustrant les arts et les sciences. Salon des officiers Ce salon de réception est orné de tapisseries des Gobelins représentant L'Évanouissement d'Esther d'après Noël Coypel, et Joseph et ses frères d'après des cartons de Mignard, datés de 1687. Au-dessus de la porte, deux tableaux de Pierre Mignard représentant des muses : Clio et Calliope, et Érato, Euterpe et Terpsichore. Le mobilier se compose d'un ensemble du xviie siècle auquel s'ajoutent des copies du xixe siècle dans le style Louis XIV et Louis XV. Sur la cheminée est posée une pendule de style Louis XVI. Salon de réception Cette pièce, dite aussi « salon d'angle », est ornée d'une tapisserie des Gobelins de 1687 représentant Le Parnasse d'après des cartons de Pierre Mignard. Sur la partie supérieure des murs et au-dessus des fenêtres sont visibles six tableaux : Un vase de fleurs et deux paons et Un enfant, un tapis, et un vase de fleurs par Pierre-Nicolas Huilliot, Une table avec un tapis brodé et Une figure de l'amour et un bouclier par Piat Sauvage, Des fleurs et un ananas dans un vase de porphyre et Un vase d'or, une aiguière, un bassin et des fleurs et fruits par Jean-Baptiste Belin. Le mobilier de style Louis XV et Second Empire fut livré par Jeanselme. Chambre du Pape Le lit de cette chambre, agrandi pour la duchesse d'Orléans, est l'œuvre de Hauré, Sené et Régnier ; il fut réalisé en 1787 pour Louis XVI au château de Saint-Cloud et servit à Napoléon aux Tuileries. Une commode, dite aux faisceaux, en amarante, bois de rose, bronze doré et marbre blanc, fut réalisée en 1787 par Stöckel et Benneman pour la salle du conseil du château de Compiègne. Cabinet de toilette Cette pièce fut décorée en 1784 de lambris dorés sculptés pour le comte de Provence. La commode porte l'estampille de Riesener. Les fauteuils, exécutés vers 1770, sont attribués à Foliot et furent copiés par Sené. Second cabinet de toilette Cette pièce, toute en longueur, comporte des boiseries redessinées par Jacques-Ange Gabriel pour les filles de Louis XV. Au centre de la pièce figure un portrait de Pie VII par Jacques-Louis David, réalisé en 1805. Chambre à coucher d'apparat Cette ancienne chambre d'Anne d'Autriche possède un plafond et des lambris peints de grotesques polychromes par Jean Cotelle. Sur les dessus-de-porte figurent le portrait d'Anne d'Autriche en Minerve et celui de Marie-Thérèse d'Espagne en l'Abondance, tous deux réalisés par Gilbert de Sève vers 1660. Aux murs, deux tapisseries des Gobelins de la série du Triomphe des Dieux : Le Triomphe de Mars et Le Triomphe de la Religion, sur des cartons de Noël Coypel d'après Jules Romain. Le mobilier se compose d'un ensemble en noyer sculpté : un lit à colonnes, deux tables de nuit, deux commodes, une console, un canapé, six fauteuils, six chaises, deux tabourets de pieds, livrés en 1860 par la maison Fourdinois. Le guéridon (œuvre du marbrier italien Pietro Martinori) au centre de la salle, fut offert par Pie IX au prince impérial, son filleul, et fut présenté à l'Exposition universelle de 1867. Le plateau circulaire est recouvert d'une mosaïque de marbres retrouvés sur le mont Palatin. Au centre de la composition figurent les armes du pape. Le Gros salon Ce salon de réception, ancienne antichambre d'Anne d'Autriche, est décoré d'un plafond sculpté qui était situé auparavant dans la chambre de Henri II, mais dont le décor fut déménagé par Anne d'Autriche et remonté par André Gobert en 1659 et enrichi de dorures par Jean Dubois en 1662. Ambroise Perret l'avait décoré des figures du soleil et des planètes en 1558. Il se compose de neuf compartiments dont sept sont ornés d'allégories célestes. Le plafond possède également les armes d'Anne d'Autriche. Les murs sont ornés de tapisseries des Gobelins illustrant la vie d'Alexandre le Grand d'après des cartons de Charles Le Brun. Le mobilier se compose notamment de deux grandes consoles en bois doré à figures égyptiennes, réalisées en 1787 par le menuisier Trompette et le sculpteur Butteaux. Le vase en porcelaine de Sèvres, dit « de Socibius », sur la console, date de 1824 et fut réalisé d'après un antique. Son décor se rapporte aux arts et aux sciences. Second salon des officiers Cette pièce possède un plafond peint en camaïeu rehaussé d'or par Charles Errard, réalisé entre 1662 et 1664. Les murs sont ornés de tapisseries de Beauvais. L'ameublement se compose notamment d'un cabinet en ébène du xviie siècle, de vases en majolique d'Urbino, de sièges Premier Empire, et au centre d'une table en palissandre réalisée pour la bibliothèque de Louis-Philippe aux Tuileries. Galeries des Fastes et des Assiettes Antichambre de la galerie des Fastes Cette pièce, créée sous Napoléon III, est ornée de deux vases d'Achille en porcelaine de Sèvres datés de 1866-1867 (l'un représente des guerriers, l'autre des femmes entourées d'angelots) et conserve plusieurs tableaux, dont une Danse de femmes dans un palais et un Péristyle d'un palais en ruine réalisés par Jean Lemaire, ainsi que plusieurs tableaux exécutés par Jean-Baptiste Oudry représentant les chiens de Louis XV : Gredinet, Petite fille et Charlotte sur le premier, Turlu et Misse sur le deuxième, Mignonne et Sylvie sur le troisième, et Lise et trois faisans sur le dernier. Au centre est installé Un tambour et une épée, nature morte peinte par Jeaurat de Bertry. L'antichambre est également ornée d'un vitrail installé dans la baie centrale. Réalisé par le verrier Laurent Charles Maréchal, ce vitrail intitulé L'Artiste a été réalisé pour l'Exposition universelle de 1867 et a rejoint le château de Fontainebleau en 1869. Exposé depuis 1939, il a été installé dans l'antichambre en 1984. Galerie des Fastes Aménagée par Napoléon III en 1866 à l'emplacement d'un escalier et d'un vestibule, la galerie des Fastes (dont le plafond est décoré de l'aigle impérial, peint par Alexandre Denuelle en 1866-1867) est ornée de plusieurs tableaux illustrant l'histoire du château parmi lesquels : Henri IV relevant Sully par Millin du Perreux (1819) ; La Reine Christine et Monaldeschi par Adrienne Marie Louise Grandpierre-Deverzy (1824) ; Le Baptême de Louis XIII à Fontainebleau par Clément Boulanger (1834) ; Allégorie de la mort du Dauphin par Lagrenée (1767) ; Rencontre de Napoléon Ier et du pape Pie VII dans la forêt de Fontainebleau par Dunouy et Demarne (1808) ; Cour ovale du château de Fontainebleau par Justin Ouvrie (1886) ; La Justice et la Clémence par Lagrenée ; Fleurs et Fleurs et fruits par Jan van Dael ; Incendie du théâtre de Fontainebleau par Henri Frédéric Schopin (1856) ; Vue de la forêt de Fontainebleau par Hue (1892). Galerie des Assiettes Construite en 1840 à l'emplacement d'une ancienne terrasse, la galerie des Assiettes (dite aussi « galerie des Fresques ») possède un plafond orné de 21 peintures de l'atelier d'Ambroise Dubois réalisées vers 1600. Celles-ci, représentant des divinités de la mythologie et des enfants chasseurs, étaient initialement réalisées à l'huile sur plâtre et faisaient partie du décor de la voûte de la galerie de Diane. Déposées sous Napoléon Ier et transposées sur toile, elles furent amenées dans cette galerie qui prit ainsi le nom de « galerie des Fresques ». La pièce fut ornée sous Louis-Philippe de boiseries néo-Renaissance et de lambris dans lesquels sont installés près de 128 assiettes en porcelaine de Sèvres du Service historique de Fontainebleau illustrant l'histoire du château (François Ier recevant Benvenuto Cellini en 1540 par Jean-Charles Develly, Naissance de Philippe le Bel au château de Fontainebleau), la forêt, le château à différentes époques, d'autres demeures royales ou encore des lieux visités par Louis-Philippe pendant son premier exil (Amérique du Nord avec les chutes du Niagara, Angleterre, Sicile). Le cabinet avec son coffret de plaque de porcelaine de Sèvres illustre quant à lui le mariage du duc Ferdinand-Philippe d'Orléans avec Hélène de Mecklembourg-Schwerin (Accueil de la Princesse, Mariage civil dans la salle de bal, Mariage catholique dans la chapelle de la Trinité, Mariage protestant dans la salle des Colonnes), peint par Jean-Charles Develly.

Le parking GRATUIT (Boulevard Magenta) Adulte: 12 € (accès aux Grands Appartements et au Musée Napoléon 1er); 3 € (visite du musée chinois) Une heure avant la fermeture du château: 8 € tarif unique Tarif réduit: 10 € (accès aux Grands Appartements et au Musée Napoléon 1er) Enfant (moins de 12 ans): gratuit (visite du musée chinois) Groupe (plus de 20 personnes): 10 €/personne Wi-Fi GRATUIT nathalie.anielewska@ chateaudefontainebleau.fr

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